martes, 19 de abril de 2016

El teatro a la italiana

Modelo arquitectónico teatral, que surge en el Renacimiento, en el cual el espacio del edificio se compone de dos partes, bien diferenciadas, separando la escena del espectador.
Delante del escenario se situaba el proscenio, poco profundo y largo, destinado al juego de los actores; en el plano posterior, es decir, el escenario propiamente dicho se ubicaban los decorados, lugar que, en esa época, no se podía transponer para no destruir la ilusión de profundidad.
Una muestra cabal del teatro a la italiana es el Teatro Olímpico de Vicenza.
























Vistas y planta del Teatro Olímpico de Vicenza, Italia (1584-85) diseñado por el arquitecto Palladio y construido por el arquitecto Scamozzi.

El teatro medieval


El teatro medieval se presenta en dos campos:


  1. Como elemento de propaganda cristiana, representando los momentos litúrgicos más importantes, como la Epifanía, la visita al sepulcro y la Pasión de Cristo.Dichas representaciones tenían lugar dentro de la arquitectura propia de las iglesias.
  2. El otro es el del teatro callejero, mayormente ambulante; en donde se representaban obras no religiosas, mayormente de índole satírico y/o picaresco. Para este tipo de representaciones se utilizaba un escenario desmontable al modo de un puesto de feria, o un carromato (que servía de vestuario, decorado y lugar de salida de los actores), al cual se le adosaba una plataforma que hacia de proscenio.  














Representaciones del teatro medieval

La escenografía en el teatro clásico griego

Elementos fundamentales en la escenografía teatral griega son:

1- Periaktoi: prismas giratorios. 
2- Pinakes: tableros ornamentados que comprendían el decorado. 
3- Eccyclema: plataforma con ruedas que se introducían a través de las puertas. Ahí tenían lugar las              matanzas.
4- Mechane: especie de polea para la aparición de dioses desde lo alto del Skene.
5- Theologeion: tribuna aérea donde hablaban los personajes divinos.
6- Escalera de Caronte: escalera que ascendía desde el subsuelo.
7- Anapiesma: trampa móvil que eleva a los personajes.
8- Bronteion: recipiente de estaño para simular truenos.























Planta de un teatro clásico griego

Principios de la escenografía

Para los griegos,  la escenografía era el arte de adornar el teatro; en el Renacimiento, se convirtió en la técnica de dibujar y pintar un telón de fondo en perspectiva. Hoy, podemos decir, que es la ciencia de la utilización del espacio teatral.


Puesta de "El anillo del nibelungo" en el Teatro Colón - 2004/2005
Escenografía: Ladislav Stros
Iluminación: Miguel Pantano
Vestuario: Josef jelinek